(▼scroll down for english version)
#paroladartista #nellostudiodi #artiststudio #federicoseverino
Lo studio di un artista deve essere uno spazio aperto ma al tempo stesso rifugio dove poter esperire, un luogo intimo dove avviene qualcosa di inaspettato. Bisogna poterci stare bene, deve essere un luogo adeguato alle proprie esigenze linguistico-espressive. Io sento il bisogno di vivere lo studio senza necessariamente dipingere. Non mi piace forzarmi quando non lo sento. Mi fa stare bene riordinare lo studio laddove noto del disordine. Delle volte mi capita di rimanere fermo in piedi e fissare per svariati minuti la grande tavola che utilizzo come supporto per dipingere, che negli anni acquisisce sempre fascino, anche se preferisco sedermi nella sedia a dondolo. Ecco, a me va bene cosi, mi distrae da tutto il caos esterno, mi fa stare bene. Vivo anche momenti di frenesia e lavoro con poche soste, giusto il tempo di un bicchiere d’acqua, con le mani sporche di pastello. Mi piacciono questi momenti perché sento l’energia giusta per produrre qualcosa di interessante. Lo studio di un artista non deve essere però confinato tra le quattro mura. Io sento di vivere anche gli spazi aperti, in natura, camminare, correre e lasciarsi contaminare e stimolare dall’esterno, osservare per poi portare la propria esperienza nel proprio rifugio, un po’ come un escursionista che dopo una lunga camminata recupera le energie per il giorno seguente. A parer mio è così, ma è una mia visione. Ogni luogo diverso dal proprio studio porta nutrimento, linfa idee e nuove energie da preservare nei momenti di maggiore intensità produttiva.
english version
Federico Severino artist studio
#paroladartista #nellostudiodi #artiststudio #federicoseverino
An artist’s studio must be an open space but at the same time a refuge where one can experience, an intimate place where something unexpected happens. One has to be able to feel comfortable in it, it has to be a place adapted to one’s linguistic-expressive needs. I feel the need to experience the studio without necessarily painting. I don’t like to force myself when I don’t feel it. It feels good to tidy up the studio where I notice clutter. Sometimes I stand and stare for several minutes at the large board that I use as a support for painting, which always acquires fascination over the years, although I prefer to sit in the rocking chair. That’s it for me, it distracts me from all the chaos outside, it makes me feel good. I also live moments of frenzy and work with few pauses, just the time for a glass of water, with my hands dirty with crayon. I like these moments because I feel the right energy to produce something interesting. However, an artist’s studio should not be confined within four walls. I feel I also experience the outdoors, in nature, walking, running and being contaminated and stimulated by the outdoors, observing and then taking one’s experience back to one’s own refuge, a bit like a hiker who after a long walk recovers his energy for the next day. This is how I see it, but it is my vision. Every place other than one’s own studio brings nourishment, sap of ideas and new energy to be preserved in the most productive moments.
paroladartista.com 