Nello studio di Mat Toan

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Ciao, dunque il rapporto che mi lega al mio studio è un rapporto discontinuo.

Per me, lo spazio di lavoro è una sorta di estensione di chi sono e di come opero. Tuttavia, personalmente non attribuisco un valore eccessivo al mio ambiente di lavoro fisico. Lo vedo più come un teatro in cui le azioni prendono vita, un palcoscenico reale e digitale in cui la creatività e la produttività si intrecciano in modi unici.

Non sono solito ‘vivere’ in studio perché generalmente le idee per i miei lavori arrivano a me guidando l’auto ad esempio o a seguito di cose che ho letto, spesso semplicemente osservando situazioni o cose e di conseguenza, lo studio come spazio fisico non è altro che un laboratorio di sperimentazione fisica di un concetto o di un progetto già ormai consolidato nella mia mente.

Per cui parlando dell’ambiente, non sono legato a un luogo specifico o a un design particolare.

Mi sento a mio agio in ambienti diversi ed anzi trovo molto stimolante la varietà. Come nel mondo digitale, in cui ci troviamo in grado di spostarci agilmente tra diverse piattaforme, nel mio spazio di lavoro reale cerco di mantenere un approccio aperto, adattando l’ambiente alle esigenze del momento.

A volte sì mi piace stare a studio in fase di apparente improduttività, per poter liberamente pensare e organizzare le mie idee, poi ho la fortuna di avere lo studio in aperta campagna e quindi ho a che fare con un ambiente molto caratterizzato dallo scorrere del tempo e delle stagioni, che va dai suoni degli animali che cambiano continuamente alle dalle diverse luci che filtrano dalla porta nello studio.

È l’ambiente in cui posso ascoltare il suono del vento ad esempio, dove posso osservare una distesa di erba che ondeggia come fosse mare in tempesta…

Se penso a quando lavorano la terra ad esempio o falciano l’erba, quegli odori si mischiano a quelli acri dei fumi prodotti dalla saldatrice del ferro o delle colle bicomponenti, del legno tagliato… questo sì, lo devo riconoscere al mio studio, è un ambiente multisensoriale molto stimolante.

Poi però mi rendo conto che preferisco andarci prevalentemente quando ho la necessità di un vero corpo a corpo, di maneggiare la materia (sia fisica che immateriale tipo software o proiezioni ad esempio), per sperimentarla, per verificare se ciò che ho pensato effettivamente nella realtà funziona, ed è allora che lo spazio fisico si sovrappone a quello digitale formando, un’unica dimensione che li contiene entrambe.

Con il Digitale lo spazio fisico spesso diventa irrilevante, basta avere un pc ed una sedia e il tuo studio è pronto! Ciò che conta di più è l’accesso alle risorse e alle informazioni necessarie, così come la capacità di navigare in modo efficiente tra diverse piattaforme. Questo richiede un certo grado di flessibilità e adattabilità, concetti che applico, come prima ti dicevo, anche al mio spazio di lavoro fisico. In entrambe i casi, comunque, credo che la chiave sia la facilità di accesso e la capacità di creare connessioni significative.

Per me quindi lo studio, o per meglio dire il mio spazio di lavoro, è uno spazio fluido, un ambiente-laboratorio di cui mi servo per realizzare, nella pratica, ciò che ho già elaborato mentalmente e poi appuntato su supporti cartacei o digitali, un luogo dove la flessibilità, l’adattabilità e la praticità giocano un ruolo fondamentale.

In entrambi i contesti (fisico e/o digitale), cerco di creare un ambiente che mi ispiri e mi consenta di esprimere al meglio la mia creatività e produttività, piuttosto che concentrarmi su aspetti più statici o estetici.

English text

Artist studio Mat Toan

#paroladartista #nellostudiodi #artiststudio #mattoan

Hi, so the relationship I have with my studio is a discontinuous one.

For me, the work space is a kind of extension of who I am and how I operate. However, I personally do not place too much value on my physical working environment. I see it more as a theatre where actions come to life, a real and digital stage where creativity and productivity intertwine in unique ways.

I don’t usually ‘live’ in the studio because ideas for my work generally come to me by driving my car for example or as a result of things I have read, often simply by observing situations or things and consequently, the studio as a physical space is nothing more than a laboratory for physical experimentation of a concept or project already established in my mind.

So speaking of the environment, I am not tied to a specific place or a particular design.

I feel comfortable in different environments and indeed find variety very stimulating. As in the digital world, where we are able to move nimbly between different platforms, in my real workspace I try to keep an open approach, adapting the environment to the needs of the moment.

Sometimes, yes, I like to be in the studio in a phase of apparent unproductivity, to be able to freely think and organise my ideas, then I am lucky enough to have my studio in the open countryside and therefore I have to deal with an environment very characterised by the passing of time and the seasons, ranging from the constantly changing sounds of animals to the different lights that filter through the door into the studio.

It is the environment where I can listen to the sound of the wind for example, where I can observe an expanse of grass swaying like a stormy sea…

If I think about when they are working the earth for example or mowing the grass, those smells mix with the acrid smells of the fumes produced by the iron welder or the two-component glues, the cut wood… this yes, I have to hand it to my studio, it is a very stimulating multi-sensory environment.

But then I realise that I prefer to go there mostly when I need to have a real hand-to-hand experience, to handle matter (both physical and immaterial, like software or projections for example), to experiment with it, to check if what I have thought actually works in reality, and it is then that the physical space overlaps with the digital one, forming a single dimension that contains them both.

With Digital, physical space often becomes irrelevant, all you need is a PC and a chair and your studio is ready! What matters most is access to the necessary resources and information, as well as the ability to navigate efficiently between different platforms. This requires a certain degree of flexibility and adaptability, concepts that I also apply, as I told you before, to my physical workspace. In both cases, however, I believe the key is ease of access and the ability to make meaningful connections.

For me, therefore, the studio, or rather my workspace, is a fluid space, a laboratory-environment that I use to realise, in practice, what I have already mentally elaborated and then pinned down on paper or digital media, a place where flexibility, adaptability and practicality play a key role.